陶瓷研究所中,lot公司的设计人员,也均上起课来。 听这里的研究员,对自己普及着一些中国陶瓷文化的东西。 在创作这一行中,无论是绘画,音乐,文学,都有这么一个说法。 作品内容的含金量,往往总是小于创作者本身的知识储备。 就像是运动,考试,或是表演,你能表达的东西,都会弱于你的真实实力。 而认真的去学习陶瓷文化,用心钻研。 就是为了尽可能,让这个作品,更加接近自己力所能及的天花板。 实际上,刚讲述来意的时候,所里的研究员是难以置信的。 做一个娱乐游戏。 在这方面花费太大功夫,真的合适? 为什么不直接去寻找画过青花瓷纹样的师傅去参与设计,反而是过来寻求文化? 游戏公司,跑去正经研究所里学习一种文化,这件事似乎有点匪夷所思。 但领班的一句话,却让研究员恍然。 “做陶瓷要匠心,做音乐要匠心,难道,做游戏,做游戏氪金皮肤,就不需要匠心了吗?我觉得不是。”
在学习交流的过程中,几乎所有人,都对青花瓷文化的理解,提升到了一个高度。 而这些一直投身于陶瓷研究的研究员们,也对目前的网络产业,产生了一种独到的理解。 或许,你要是跟一个孩子,干巴巴的去讲青花瓷的文化,很少有人能听的下去。 但你要是通过游戏,美术,音乐,去让孩子们在游戏的时候,体验到青花瓷的那种独特美感,那么,总会有人好奇之下,想要去了解的。 文化传承是一件严肃的事情。 但这个传承的过程,却未必一定要干巴,枯燥。 反而可以是娱乐的,是有趣的,新颖的。 lot公司想要以“青花瓷”为主题,出一系列国风皮肤,这实际上对文化传承,文化输出,是有正面积极引导的作用的。 所以,研究人员们真的是不遗余力的,去积极沟通交流。 去阐述青花瓷的美感,追寻国风的本源。 而这么一段交流片段,被摄影师忠实的记录下来后,拍成了一个文创的纪录片。 《探寻国风之美----青花瓷》 “青花瓷文化不是偶然,其实是一个文化交流的必然。”
浙大考古专业的教授,研究员之一,正在缓缓阐述。 “它是中国艺术史,中国美术史中,无法忽略的一部分。”
“起源于唐宋,发展于元,这其实是一个中西文化喜相逢的结果。”
明代到达鼎盛,清代持续的发展。 真正打响了青花之名。 “白釉青花一火成,花从釉里透分明。”
“青花瓷的美感,不仅只在于艺术品本身,或是传承,传统文化审美共识,美术文化本身,在文学之美上,也可见一斑。”
在烧制青花瓷的工坊里,师傅对人说着青花瓷从古到现代,工艺上更新带来的变革。 朴素的陶土,被一步步的烧制成瓷坯,用氧化钴书文字,纹路,甚至是美丽的画卷。 最后,烧制成白釉青花。 实际上,这种来自于传统的美学,已然在日益增长的科技,生产力下,逐渐的渲染入我们的生活。 而以后,也会有越来越多的人,拥有属于自己的青花瓷。 也会有更多的人,去感受青花瓷的美。 “这次,英雄联盟青花瓷皮肤设计,以青花瓷的元素,去向国外输出,实际上就是一个文化自信的体现。”
老师傅笑着说道。 “就一如当年,强大的朝代,强大的帝王时代,带着自己独有的青花瓷文化,漂洋过海,影响世界一般。”
有过高峰,有过低谷,现在也正要重回高峰。 青花瓷文化的漂洋过海,承载了太多。 几百年前,是靠船,随着茶叶一同流传。 经历了几百年的风风雨雨后,现在,则是靠着皮肤,通过游戏。 让青花瓷文化再一次的流入世界。 “这真的是一次非常好的尝试。”
教授微笑。 “这有助于我们去讲述一个,看似古老,但实际又焕发新生的中国故事。”
实际上,与世界文化积极接轨,一直是华夏这个古老民族最大的格局。 青花瓷,从一出生开始,便沿着江,沿着河,流入大海。 和他的两位兄弟,丝绸,茶叶,一起漂泊。 从海上的丝绸之路,传播着中国的文化,讲述中国的故事。 而这一次的尝试,或许就是...... 吹响了新一次“文化出海”的号角! 纪录片拍完。 与此同时。 皮肤原画,角色的设计便迅速的展开。 李少杰的音乐,也随着文案的剧情开始制作。 力求在追逐国际化,新颖的路上,带有中国质感,在讲述中国故事的时候,也带有世界的大气。 建模,原画,动画画面的设计,极为精美。 英雄身上那属于青花瓷部分的釉质,几乎可以说是被完美的还原。 配合上动物的神兽,仿佛青花瓷上,本为画作的青花活了过来。 甚至,就连音效上,也力求还原,如同瓷器破碎的声音。 还原青花瓷的那种清脆叮当之声。 技能动画的设计上,也有独特的设计。 甚至加入了彩蛋。 在某款皮肤的设计中,Ctrl+3的互动中,甚至加入了《青花瓷》这首歌曲的旋律loop。 设计的思路定下来后,越来越多的细节加入皮肤。 原画不断的完善,最后定型。 开始根据原画,最后的调试皮肤模型,以及制作宣传动画CG。 而李少杰,也自然是开始做起音乐。 音乐,与动画的发展,联系的其实比想象中更为紧密。 就像是音乐,会经常使用铺垫,提升,高潮这么一个顺序。 其中,每一个段落的时值,实际上整体比例的差别相差,并不会离的太远。 如果铺垫的时间太长,情绪的提升墨迹,重头戏爆发时间短暂,或者过长,都会无趣,影响作品整体的感觉。 所以,李少杰与动画组的配合,相性也是极好的!! 很快,乐曲制作完毕以后,音乐节的准备也开始不断的展开。 这一次,lot公司找的乐团是鹏城交响乐。 就近找了个本地的。 鹏城交响乐团的音乐总监吴学青,与李少杰见了个面。 这个吴学青,和李少杰多少还真有点渊源。 虽然只有短短的几个月。 但都算是陈教授教出来的学生。 算得上是半个同门了。 吴学青第一次见李少杰,就显得非常的热情。 “哎呀,总是一直听学弟的名头,这下总算有机会正式合作一次了。”
“师兄客气了。”
李少杰刚想客气两句。 便听吴学青问道。 “学弟这次是展示钢琴演奏,还是指挥?”
吴学青特别的热情。 “如果是要带指挥的话,或许会需要一段时间的磨合,这个时间有点紧的话,那从现在开始就需要抓紧了。”
“师弟,如果你能常驻那就好了,首席指挥,钢琴,就算是荣誉团长副团长啥的,都没问题,你看上了啥就跟我说,我给你安排!!”
吴学青的驾驶,让李少杰脸上满是黑线。 “不用不用.......” 李少杰连连挥手。 这师兄的热情,有点承受不住。 这话,就仿佛在说...... 【你看你要干啥,你要弹钢琴,我们给你伴奏,你要指挥,我就把原指挥给踢了】 多少是有点这个感觉。 还好荣誉指挥和首席客席指挥都不在。 不然,这或许会是大型的恩断义绝现场。 “英雄联盟的音乐节顺序,实际上是固定的,因为喜爱英雄联盟音乐节的玩家们吧,比较习惯了这种顺序,我们要做的,只是在大体的框架上,想一点花样。”
李少杰拉着工作人员们迅速开起了会议。 “预热环节,依然是声优表演英雄台词,毕竟,虽然英雄联盟的音乐文化正逐渐成为新的独立产业,但无论如何发展,还是需要依托于游戏本身。”
“当然,这个环节不会特别长。”
“接下来的开场与第一幕,安排的是英雄联盟主宇宙世界观中,不同的英雄角色登场,搭配这些英雄的关系,在音乐上与舞美上产生一种视听双重体验。”
李少杰在白板上画了重点。 “这个英雄乐曲的选择,与舞台美术的设计,都是我们需要讨论的重点方向。”
“音乐节时长很长,为了不产生体力,听觉上的疲劳,所以,一开始切入的乐曲,以古典为主,不宜特别嗨。”
“而从英雄登场后,开始引入平行宇宙故事的观点,也就是皮肤系列。”
下面的人认真的听着。 做着笔记。 李少杰在总结归纳后,可以很清楚的看到,在什么地方进行改变与设计,会更好。 这样,效率会提升很多,而工作内容则会轻松不少。 “这里的内容选取是固定的,自然就是之前【星之守护者】这个皮肤主题。”
李少杰拍了拍板子。 “所以,需要根据这个固定节目的乐曲风格,去寻求一个前后搭配。”
“也是从这里,开始向流行转变,会有一系列的流行曲目与表演进行。”
“其中,流行的元素,与风格,要尽可能的照顾到,产生对比,不能全是暴躁的重金属五杀乐队,也不能全是轻慢的抒情民谣。”
“而音乐节的收场,是以电子音乐结束,这样可以在音乐节的结尾,彻底的引爆一波观众们的情绪。”
“然后,我们会以这一次青花瓷皮肤的音乐宣传作,作为最后的节目。”
“所幸,乐曲的风格会有一些神秘感,比较适配,所以,曲目的选择上,需要进行讨论,快速决定。”
实际上,如果是单纯的依靠风格,表演的逻辑,去决定曲目顺序...... 李少杰一个人就可以。 但这只是一个人的想法。 玩家那么多,每一个人都不一样。 比如,在选择英雄音乐的时候,以李少杰的想法,必然是从音乐本身出发。 这样,形成非常优秀的对比与联动的英雄....... 或许会比较冷门。 LOL这款游戏的英雄可太多了。 根本没办法全部表演完。 所以,一定要挑出几个。 但挑选出来的英雄主题曲,就不能单纯的以音乐方面的东西去做决定。 更多的,更重要的,是玩家对英雄的接受与喜爱程度。 这个才是重点。 假设你上去弄了一个平时冷门到几乎看不到,不少玩家甚至不知道其内容的英雄......对整体内容的表演,观众的接受,会有很大的影响。 你只有选取一些热门的英雄,这样,大家都了解一些信息,更方便去感受表演的内容,更容易get到音乐里的故事。 正是因为深知这个原因,所以,李少杰并没有玩一言堂。 需要讨论,确定,对比数据,然后斟酌整体的表演质感。 从这其中,取一个平衡。 这才是最好的。 “英雄之间的背景不一样,乐曲之中蕴含的元素也都是世界各地的,在讨论的时候一定要注意,尽可能不要产生割裂,或者产生重叠。”
李少杰说完,讨论便迅速的开始。 无论是前面英雄主题曲的选择,亦或是后面电子音乐,流行音乐的选择。 都很重要。 时间一点点度过,讨论的热火朝天。 “KDA女团的作品特别火,我觉得在后面可以玩KDA女团的作品。”
“不行,KDA女团很成功,在之后会有KDA女团的下一阶段企划展开,如果现在还选用KDA的话,真的不太合适。”
“星之守护者这个主题是必上的,KDA和星之守护者的风格相差太大,很割裂。”
“对啊,而且,不是有另一个嘻哈组合,真实伤害的企划么?KDA比较适合和真实伤害产生一点联动,这个明后年搞比较好。”
“至于英雄.....我感觉,在这个环节的表演中,完全可以试着以李少杰的钢琴作为一个贯穿的基线,去让世界不同民族的乐器,跟着他们特色的音乐响起,这是个很好的尝试......” 就在这样的讨论中。 整个表演的框架愈发完善。 确定以后,紧张的排练便也开始展开。 距离音乐节的这一天,越来越近。 恍然间,时间也来到了六月底。 即将来到暑假。 等到七月份正式开演的时候,学生们也便该放假了。 这无疑是最好的时间。