“我是个小兵,我绷紧了神经。”
“在战场上拼命,听谁在发号施令。”
“将军在微醺,他方向分不清。”
“西方人念经,他全都听。”
自以为是、自我封闭甚至闭关锁国是要不得的。 所谓三人行必有我师焉,只有懂得取长补短才能够长足进步。 但任何事情都需要有一个合理的限度,闭关锁国要不得,全盘接受更不合适。 全面硒化的结果就是失去灵魂、忘记根本,最终成为他人的附庸。 只有取其精华去其糟粕,才是正道。 外国的月亮并不是比较圆,西方人念经,也不用全部都听。 这两段歌词的内在含义,立刻便获得了现场众多观众的认可。 两侧的评审席、春晚主创团队代表,互相看了眼,都点了点头。 现在的哈韩哈日、崇洋媚外情况还是比较明显的,不论是娱乐圈还是社会环境,都是如此。 拒绝崇洋媚外这种精神是需要赞扬和推广的。 评审席、主创团队的成员反应,随着摄像头的录制,都传入到了观战室的大屏幕中。 众多歌手们神情各异,心中所想也各不相同。 不过他们都看出了一点,宋·刘组合第一的位置,要被陆昂动摇了。 此时,再回想陆昂于赛前采访时所说的“华语、国风才是最棒的,是最屌的”“我为华夏文化而骄傲”。 众人们都忍不住苦笑。 那时的他们,以为陆昂是为了回击刘一航,而刻意选择了看似占据道德高位,实则落了下乘的表述。 以为陆昂只是通过有些“道貌岸然”的言语,攻击刘一航,占些嘴角上的便宜。 实际上,刘一航只是恰好撞到了陆昂的枪口上。 这本就是陆昂在首场比赛准备的歌曲立意。 他们以为自己在在第二层,陆昂在第一层。 实际上陆昂已经到达了第五层。 舞台上,陆昂继续的演唱着: “不同的肤色说不同的话语。”
“相同的节奏有不同的旋律。”
“自己的文化要自己来说明。”
“自己的舞台有我们自己顶。”
不论是台下的观众、评审的成员,还是观战室的歌手们。 听到这里,眼中都忍不住一亮。 升华! 这段歌词直接将整首歌曲的意境再次提升了个档次。 不再是简单的批判、讽刺崇洋媚外。 而是在批判的同时,推崇弘扬中华文化! 就像是歌词中所说的,自己的文化由自己来说明,自己的舞台由自己来顶。 中华文化博大精深、源远流长,是一座宝库。 外国文化当然可以学习和汲取营养,中华文化本就是包容的、不断更新迭代的。 可学习他人不是否认自我。 所以,这首歌的真正立意是: 拒绝崇洋媚外,弘扬中华文化! 众多歌手,忍不住惊叹。 这个立意,实在是秒啊!是最顶层的立意。 最妙的是,还同时打击到了竞争对手刘一航。 蓦的,他们意识到,陆昂选择拒绝崇洋媚外、弘扬中华文化的立意,恐怕不是一个巧合。 也不是单纯的想在首场比赛中,表达这个立意的思想。 而是有备而来! 就是针对的刘一航啊! 难道是陆昂提前知道了刘一航的选曲? 念头一出,众人便摇了摇头。 不可能! 为了保证每位歌手的歌曲不被泄露,节目都没有提前排练歌曲,只是排练了站位、节目环节而已。 节目组的编曲团队,也只拿到了纯曲子,而没有歌词。 除非是歌手自己泄露,否则其他人不可能知道整首歌的内容,特别是歌词! 所以,陆昂是通过预测判断刘一航在首场演出会演唱类似于《fight》这种中英文歌曲的吗? 众人忍不住再次感叹。 只有一个词能形容:艺高人大胆啊! 倘若让陆昂知晓了这些人心中所想,只会淡淡一笑。 刘一航的选歌还需要预测吗? 作为将洋范儿当特点的艺人,作为有大量中英文、中韩文、甚至是全英文歌曲的艺人。 不论在什么舞台上,都会将自己的特点保持下去。 否则怎么能够迎合粉丝? 这也是流量艺人的特点。 即便《我要上春晚》舞台,是宋可唯和刘一航组合登场,宋可唯的地位、名气都超刘一航许多。 可这个组合的目的,就是旧派为了硬捧刘一航。 只要分析出这一点,那么就能够判断出,这档节目的选曲会以突出刘一航的特点为目标。 否则刘一航就会成为工具人,旧派付出代价邀请宋可唯,却没有起不到任何的效果。 智慧,在任何地方都能够发挥很重要的作用。 况且,即便宋可唯、刘一航组合没有演唱类似《fight》中英文的串歌,也无妨。 《将军令》作为蓝星吴克群最具代表性的歌曲,在2006年那个华夏乐坛的黄金年代,也能够战胜许多艺人的新歌,斩获多个奖项。 其专辑销量在当年更是超过了林俊杰、梁静茹、孙燕姿、五月天等众多歌手,名列前茅。 这首歌曲作为专辑的主打曲、也是吴克群传唱最广的歌曲之一,质量毋庸置疑。 若不说,很多人都无法想到这首歌竟然是2006年的歌曲。 这首歌在当年,本就是批判某些艺人拿着外国的国籍、宣扬国外一切都好、赞赏外国艺术才是殿堂,却在华夏捞钱的行为。 拒绝崇洋媚外、弘扬中华文化这个理念在任何的时候都不会过时。 自然也是符合《我要上春晚》的舞台立意。 演播室。 随着间奏的结束,陆昂的演唱来到了下半段: “将军追流行,他全身都‘布灵布灵’。”
“学西方人念经,忘了自己先生贵姓。”
“他们满口check out,想叫他get out。”
“我是个小兵,却乐天知命。”
check out和get out两个颇为押韵却充满讽刺意味的英文单次一处,现场观众便有些忍不住会心一笑。 满口check out说的不就是刘一航刚才唱着的,那满是英文、不明所以的《fight》吗? 一句get out说出了很多人的心中所想。 没错,中英文的串,滚吧! 而接下来陆昂切换假声,用戏腔唱的歌词,更是走进了许多人的心坎里: “在你的世界学你说ABCD。”
“在我的土地对不起请说华语。”
台下观众,有人忍不住握拳挥了挥。 讲的真好啊! 若不是担心影响陆昂的演唱,已经有人站起来为陆昂的这段歌词喝彩了。 内地有些歌手,明明赚的华夏的钱,在华夏享受着风光。 却满口的外文,甚至使用外文创作歌曲,以外国文化唯尊。 宣扬外国文化,贬低传统精神。 更有歌手的歌曲,号称是华语歌,歌词中却大半都是外文,还放入了华语榜单。 怎么,外文什么时候成为华语了? 简直是不伦不类! 这些不满并非不存在,只是很多人会将它深藏心中。 不会、也懒得去随意的宣泄和表达。 而现在这首《将军令》,成为了众人心中不满的一个宣泄口。 后台观看室。 现场观众的反应和神态在摄像师镜头的拍摄中,清晰的传到了房间大屏上。 尽管现场寂静,并无观众的欢呼喝彩,可是观众是喜欢还是不喜、支持与否从神态中也能够判断出。 这首《将军令》直接便击中了《fight》的要害,甚至可以用一击毙命形容。 若是没有陆昂的《将军令》,没有引爆观众心中的不满情绪。 这首《fight》不仅能够大获全胜,其中的中英文歌词,甚至可以成为刘一航为自己宣传、代言的亮点。 强化他洋范儿的特点。 但是现在,亮点变污点。 洗也洗不白了。 本来必胜,也必拿首场竞演第一的宋·刘组合,现在却未必了。 现在众人即便是好奇刘一航的神色状态,也不会直接明了的瞅过去了。 说不定便会被对方误会是来看笑话的。 被刘一航误会倒是还好,万一被宋可唯误会,说不定就是职业路上的一个隐患。 只有坐的较近或者余光扫去比较方便的歌手,会偶时不着痕迹的瞥一眼刘一航。 此时刘一航脸色已经不能用难看来形容了。 整个脸成了酱红色,酱红中则是透着土色,土色中又夹杂着难以置信。 宋可唯的脸色好上许多,不过也明显透着不满的情绪。 歌曲未结束,成绩未公布,但局势却逐渐偏向了陆昂。 舞台上的陆昂,并不知道观看室中发生的一切,他的演唱已经来到了末尾: “我知道对,我们有种。”
“我知道对,我们敢冲。”
“我知道对,骄傲的龙。”
几句歌词,将整首歌的情绪又拉高了一个台阶。 骄傲、自豪、敢闯、敢拼等传统美德的情绪,充斥着每个人的心头。 随着最后一句“请你安静点,请你安静点”。 整首歌曲在唢呐、鼓点交织的尾奏中,落下帷幕。 现场寂静了片刻,随即爆发出了冲天的掌声。 掌声中更有着许多观众的呐喊: “唱歌好!”
“拒绝崇洋媚外!”
“华夏人就该有正确对待华夏文化的态度!”
“外文,get out!”
“这才是正能量歌手该有的样子!!!”
台下右侧坐着五位春晚主创代表,几人相视后,暗自点头。 眼中的情绪都是满意和认可。 其中坐在首位的春晚主创团队之一、兼任音乐总监的宗相迪,看着台上的陆昂,眼中更是闪过一抹亮光。 他是音乐出身,长期在央台负责各节目的配乐、主题曲制作,虽然不属于娱乐圈,但也算是半个音乐圈的人。 陆昂作为音乐圈近段时间热度最高的年轻人,他自然也有所耳闻。 只是传入他耳朵的话,好坏参半。 好的自然是音乐天赋极佳,有着成为新一代音乐天王的潜力。 坏的则是目无尊长、桀骜不驯、恃才自傲、品德不佳。 陆昂给他的印象,就是一个凭着不错的音乐天赋、年少轻狂、恃才傲物的年轻人。 甚至有音乐圈的朋友,在私下聊天时,直接批评陆昂:会些情歌又怎么样?太过狂妄!早晚被乐坛淘汰! 这点他很赞同。 音乐天赋重要,但德行更为重要。 无德的艺人,即便风光一时,终究也会被淘汰。 德行在春晚这种舞台上,更是重要。 台上的艺人都是负有榜样责任的。 所以,他对陆昂的印象是偏坏的。 而圈内对刘一航的评价则完全相反,清一色的好评。 唯一的缺点就是欠缺优秀的创作才能,但是这种缺点在他看来是可以弥补的。 作为底子的德行,却很难改变。 若是让他在陆昂和刘一航中选择一人参加春晚,他肯定会选择刘一航。 而原先定下的春晚歌曲类节目名额有陆昂一份,他心中也是反对的。 只是有春晚总导演洪凯的力荐,他没有机会直接反对。 当知晓陆昂、刘一航重新通过《我要上春晚》节目竞争春晚名额时,他心中着实为春晚感到高兴。 他相信陆昂肯定会被节目淘汰掉,春晚不会因为陆昂而受到污染了。 刘一航这种德才兼备的年轻艺人,才是春晚舞台的最佳人选。 这个观念,一直持续到了现在,直至陆昂演唱完这首《将军令》,才被彻底打破。 《fight》好吗? 尚可。 奋斗励志的立意,也算是不错。 只是英文歌名、大量英文歌词,令他心中有些不舒服。 不过刘一航在他心中的印象长期很好,所以这份不舒服他能够压制。 中英文歌曲并非不好,只是不同的场合是需要不同歌曲的。 他能够听懂这些英文,具备较高英文素养的观众也能够听到这些英文。 可这只是占很少一部分的人。 真正广大的群众根本听不懂,也欣赏不来。 春晚的节目,是需要给全华夏观众看的。 这是致命的! 如果想不到这一点,要么是蠢,要么是坏。 或者说,刘一航是对这种风格有着极强的优越感,倘若听不懂,是观众的问题。 而非歌曲的问题。 这是什么? 立场! 这种立场和观念,让他看到了藏在刘一航心中的傲,对外国文化的傲。 反观《将军令》,不论是作曲、编曲的创新,还是歌词的内容。 都唱到他心坎里去了。 唢呐这个乐器的巧妙使用,更是令他眼前一亮。 拒绝崇洋媚外、弘扬中华文化这种立意,相比于宣扬外文,显然才是华夏更需要的。 而对母国文化骄傲、推崇的人,能够创作出如此立意歌曲的人,真的是品德不堪的人吗? 平心而论,他觉得不会。 耳听,果然未必真实。 只有眼见,才能看到本质。 陆昂,令他很感兴趣。 这场竞演,陆昂才是他心中更优秀的人! 另一侧,同样坐着五人。 他们是资深的音乐人,作词、作曲、编曲、理论研究、评论家都有。 几人面色不一,有欣赏、有认可、有好奇、也有难看。 即便是属于旧派的核心、极度厌恶陆昂、几乎将不悦的神色写在脸上的评审,心中也不得不承认。 陆昂不论是是歌曲、立意都更甚刘一航一筹。 只是,这个承认更是加深了他心中对陆昂的厌恶。 这种踩着他人上位的方式,令人作呕! 小小练习生,可笑可笑! 舞台上。 “感谢陆昂给我们带来的《将军令》!”
主持人轻咳一声,打断了现场依旧热烈的掌声和欢呼。 他本想等到掌声落下再推进竟然的进度。 只是等了近一分钟后,现场的反响依旧没有停下的意思,只能强行中断了。 不过《将军令》这首歌的确很好,他同样也被打动了。 相较而言,《fight》便落了下乘。 他心中不由觉得有些可惜。 作为宋可唯的粉丝,对于她被刘一航拖累实在觉得遗憾。 重新掌控现场节奏,又给了观众们一些反应的时间后,他才继续道: “下面请观众、两边的评审团成员为《将军令》评分!”
看着台下的计时器,过了一分钟后,他接着道: “评分结束!”
“下面是中场休息,15分钟后录制重新开始。”
整个录制大约需要三个小时,中间安排一次休息。 观众有需求了可以随时离场,但是工作人员、评审团、选手却很难有机会。 这休息是为他们专门而设的。 竞演完成后,陆昂也去了趟内部专用的洗手间。 随即便回到了观看室中。 中断了录制后,观看室中选手们的姿势也放松了许多。 熟悉的人也聚在一起小声的聊着天。 房间内有着些许的喧嚣。 不过,这喧嚣在陆昂进入后,便蓦的停了下来。 所有人都忍不住看向了陆昂。 钦佩、敬畏、厌恶,不同歌手的情绪都各不相同。 “陆昂哥哥,你的这首《将军令》真好听!”
沉默被坐在软糖少女001中间的徐宣仪打断。 “好听好听!”
“大才子呀!”
其他团员的称赞也紧随而至。 房间中的其他歌手,相互看了眼,面色有些古怪。 这恐怕不是简单的商业吹嘘吧,是故意往刘一航伤口里撒盐啊。 《将军令》几乎是将刘一航演唱的《fight》一刀劈倒,这演唱才刚结束,下来就开始吹捧了? 台上陆昂对刘一航捅刀,台下换软糖少女001对刘一航捅刀。 不亏是师兄妹。 “在我的土地对不起请说华语,这句词写的真好!”
末了,骆诗补上了一句。 噗嗤。 现场众人仿佛听到了刀子入肉的声音。 骆诗语气并无任何嘲讽,只有赞赏。 但是,这由衷的赞赏,反而更具有杀伤力。 众人余光扫过坐在沙发上的刘一航,果然,他的脸色又差了许多。 沉的几乎能够拧出水了,眼中的怒意也掩盖不下去了。 随即,众人便听到了刘一航故作平淡、实则怒意盈满的话语飘荡在房间内: “在央台唱的歌,也敢拿这么强的攻击性。”
“也是,乐坛鬣狗嘛。”
“逮谁咬谁,不奇怪。”
这是不忍了?直接开撕? 乐坛鬣狗的外号出说出来了? 现场众多歌手,脸上的神色更是古怪了许多。 乐坛鬣狗是陆昂从《明日之星》出道后,被水军刻意黑出来的。 而这个水军,大概率就是刘一航派系寻找的,毕竟双方刚发生矛盾,网络上就出现了这个黑子称号,不是你是谁? 只是这个外号流传度很低,陆昂凭借着一首又一首的金曲,获得的更多还是歌迷们的支持和喜欢。 “香蕉人就不要说话啦,或者,可以用全英文说嘛!”
听着刘一航竟然将陆昂称作了鬣狗,徐宣仪心中立刻就很不开心了。 还未待陆昂说话,她便先将憋在心中的嘲讽回敬给了刘一航。 而在她话音落下后,其他女女团成员很配合的噗嗤小声的笑了起来。 刘一航的脸色顿时更难看了许多。 他只有一个人,而女团有9名成员。 一人一句话,他也回不过来。 最关键,他嘲讽的是陆昂,却被其他人回击了。 陆昂反而坐在一旁看着他的笑话。 这就像是吃了苍蝇般,可别提多难受了。 他没有回应徐宣仪的回,而是自顾自的道: “艺人,还是得将心思回归到作品本身,而不是diss来diss去。”
摇了摇头后,他又转头看向了身边的宋可唯,仿佛是聊天般的随意道: “宋老师,您觉得呢?”
有些看热闹有些望神的歌手,见到这一幕,心中一凌。 赶紧便收回了目光。 刘一航和宋可唯是一个组合,这不论是嘲讽刘一航、还是看刘一航的笑话,最终肯定都会惹得宋可唯不悦。 这若是惹着了天后,后果就严重了。 刘一航余光看到这些人的反应,嘴角不着痕迹的微微上扬。 我有天后宋可唯的支持,你们有什么? 你陆昂又有什么? 以为拿手歌diss我就能拿到最后的胜利? 宋可唯轻嗯一声,微不可闻,面色平淡。 有些冷淡的回应令刘一航一时接不下话,不过他在看到其他歌手并无特殊反应后,便也没有继续说下去。 他希望的震慑效果已经达到,宋可唯的反应如何便无所谓了。 随着他低头看起了手机,陆昂也未继续回应,这看似火药桶般的冲突,刚开始便结束了。 其他人也恢复了闲聊或者休息,没有人再去关注二人。 而陆昂在坐回沙发后,眼中闪过了一抹异色。 宋可唯,似乎与刘一航关系不佳? 他再次将宋可唯刚才的反应回想了一遍,肯定了心中猜测。 倘若宋可唯与刘一航关系尚可,或者是宋可唯对刘一航有着哪怕一丝的欣赏、认可。 刚才刘一航向她索取支持时,应该会给予明确、肯定的呼应。 即便自持身份,不愿下场打口水仗,也会让众人看到她支持刘一航的态度。 而不该那般冷淡。 冷淡的像是临时的搭档。 毕竟一荣俱荣、一损俱损,除非她对刘一航的不满,已经达到了某种极致。 连维持基础的面子也懒得去做。 念头至此,他嘴角噙起了淡不可见的笑意。 似乎,挖刘一航的墙角,并非毫无可能? ...... 十五分钟的中场休息结束,竞演录制继续开始。 陆昂的排序的第五,他之后还有五组竞演选手。 相较于宋刘组合的《fight》、陆昂的《将军令》,其他选手演唱的歌曲便显得逊色了许多。 演唱完毕后的掌声、欢呼虽然,却更像是礼貌性质的。 当舞台上的主持人喊出第九个竞演歌手的名字时,坐在观战室长沙发上的软糖少女001在工作人员的提醒下,起身前往后台通道做准备。 “加油。”
陆昂看向她们鼓励道。 九人团体坐起身子、整理衣服那呼啦啦的声响本便足够引人瞩目,陆昂那一句鼓励更是引来了所人歌手的目光。 “她们会唱什么歌呢?”
另一个方向,有歌手小声的和身边人讨论。 “应该是陆昂给的歌吧?”
另一人不确认道。 “情歌吗?”
“感觉她们想演唱出合适立意的歌曲,不太容易。”
软糖少女001与陆昂同属破晓阳光,陆昂给这个团队写过几首歌,都是偏甜偏少女风的情歌。 毕竟是女团,肯定是走甜美风,而甜美风中,以校园情歌最能打动人。 情歌也是陆昂擅长的歌曲。 只是在《我要上春晚》的舞台上,纯粹的情歌并不是很合适。 不论是校园风、还是古风情歌,都不算是好的立意。 “会是像《将军令》这种风格的歌曲吗?”
“这......似乎......还不如情歌?”
“也是,女团演唱这种锋芒过盛的歌曲,总感觉怪怪的。”
参与讨论的歌手们,都不由的点头认可。 《将军令》的立意虽好,却偏阳刚。 而且这种立意的歌曲,首次出现很惊艳、也很亮眼。 但再次出现,便会少了那种惊艳感。 即便歌曲质量上佳,依旧很亮眼,也会逊色一筹。 “女团,就不适合这种舞台。”
“异想天开。”
刘一航则是带着淡淡的不屑点评道。 虽然这话语多少有些为攻击陆昂而说的意图,但这其中的理却是获得了其他大多歌手的认可。 女团有优势,人数多,只要有1人能够获得粉丝,就是整个团队的粉丝。 其她成员也能够为之受益。 但这个优势却与《我要上春晚》的舞台,并不契合。 反而曲风狭窄、突破难度极高,这个缺点被舞台放的更大了许多。 不过,在他们看来,软糖少女001参加《我要上春晚》,本来就不是以竞争直通春晚名额为目标的。 倘若直通名额只有1个,那难道会给自己的老板陆昂竞争吗? 即便有两个名额,又怎么可能竞争的过宋·刘组合? 既然没了竞争春晚舞台的目标,那么这就是一场宣传自己的舞台。 将自己的特点最大化的展示出来才是核心。 “所以,她们应该还是唱甜美情歌。”
这个结论获得了大多数人的认可。 演播室。 随着第九位歌手演唱结束,一番互动后,主持人喊出了软糖少女001的名字: “有请本场最后的竞演选手,软糖少女001团队上台!”
当竞演来到后程时,不论是观众、还是工作人员都露出了明显的疲态。 而青春靓丽的女团成员,则将现场的许多忍的疲意扫了去。 宋可唯和刘一航叫做组合,而她们则是团体。 也是节目唯一一个参赛的团体。 现场一些从不关注女团的观众,甚至是第一次见到这种类型的团体。 “大家好,我们是软糖少女001!”
走到舞台中央的软糖少女001,齐声的自我介绍,加上整齐的动作,更是令现场许多的人眼睛一亮。 “好看是好看,就不知道她们唱的怎么样了。”
“感觉像是花瓶。”
“不一定哦,她们和陆昂是一个公司的。”
“那又怎么样?她们以前的歌,全部是校园甜歌、或者甜美风的情歌,感觉完全不搭这个舞台。”
“我觉得陆昂应该不会给她们歌曲了,万一拿不到好成绩,岂不是连累他?”
观众席中响起了窃窃的私语。 主持人在软糖少女001完成了自我介绍后,便带着笑容看向了她们: “软糖少女你们好,请问你们今天带给大家的歌曲叫什么名字?”
骆诗作为队长,代表团队发言:“一首治愈系歌曲,《稻香》。”
“治愈系歌曲?我们观众坐了这么长的时间,还真的需要治愈。”
“下面请软糖少女们用这首歌,来治愈现场观众的疲惫。”
治愈系三个字,虽然令主持人觉得有些新奇,却也未多想。 只当是类似励志的风格,便顺着治愈系三个字,将话接了下去。 观众席中的私语则是再次多了起来: “治愈系?是用甜美风抚平宅男心痛的那种治愈吗?”
“有人能告诉我什么叫做治愈系歌曲吗?”
“好像是第一次听到这种词汇哎!”
“大概是情歌翻版吧,换汤不换药。”
观看室中,众多歌手们眼中也露出了好奇。 “治愈系”这个词,并非新词。 日漫中有许多类似的概念。 只要是能够抚平情绪的,一般都被归为治愈系。 不过,将这个概念用到歌曲上,确实是他们首次见到。 “情歌就情歌,还治愈系?”
“倒是还挺会玩概念的。”
刘一航嗤笑道。 他的笑声引来了其他歌手的注意。 没有人掺和刘一航和陆昂的矛盾、对线,但众人心中对刘一航的话还是颇为认可的。 所谓的治愈系歌曲,大概只是对情歌的包装。 以提高立意的层次,适应《我要上春晚》这个舞台。 不过,这种换汤不换药的讨巧,终究还是落了些下乘。 演播室。 随着主持人退场,摄像机位准备完毕,灯光配合着舞美逐渐的暗下。 舞台背后的大屏上,则是再次浮现出了歌曲信息: 歌曲:《稻香》 演唱:软糖少女001 作词:陆昂 作曲:陆昂 编曲:陆昂 “乖乖,真的是陆昂创作的歌曲啊!”
“陆昂和她们是什么关系?怎么会给她们写歌啊?”
“又是陆昂?”
“竟然给同台竞技的选手写歌?”
“《稻香》,写乡村的吗?有点土的感觉。”
观众席上已经淡去的讨论声,再次响起。 观战室中,当歌曲信息出现,众多歌手对这首歌的风格更是笃定了: “乡村风格的情歌?”
“换汤不换药的‘治愈’情歌。”
“话说回来,治愈系这个名次,倒是很新鲜。”
“陆昂也很擅长做营销啊!”
歌手们也小声的讨论了几句。 特别是见到陆昂既没有回应刘一航的嘲讽,也没有解释他们心中疑惑的动作,便更是确认了心中猜测。 显然大家的猜测都是对的,陆昂没有办法解释,也没有能力强行辩解。 只能毫无作为的沉默。 众人的反应、讨论,陆昂尽收眼底。 他只是静静的看着荧幕中传来的现场视频,在心中淡淡一笑。 换汤不换药? 《稻香》告诉你,什么叫做治愈系歌曲。 便在所有人都小声的讨论时,一阵虫鸣突然响起,通过设置在不同方向上的音箱,传遍了整个演播室。 哪来虫鸣? 众人的都是一愣。 “这是......前奏?!”
直至发现声音是来自演播室的音箱,这才发现,原来这个声音的歌曲的前奏。 众人的眼中顿时露出惊奇的目光,看向了舞台。 自然声放入音乐伴奏中,极少却也有。 但没有任何的乐器,仅是自然声,现场绝大多数的观众都未曾见过。 惊奇后,这虫鸣声配合着《稻香》这个歌名,立刻便引起了许多人心中的回忆。 哪里的地方才有满是虫鸣鸟叫? 乡村。 现代的城市中,鸟叫或许还有,但是夜晚的虫鸣已然销声匿迹。 只有乡村,还有着这些气息。 金灿灿的稻谷、虫鸣鸟叫的环境、漫步在乡间小道中,一副悠然自得的乡村画面出现在了许多人的心中。 而紧随着虫鸣的,便是一阵孩童的笑声。 欢悦、轻快。 这幅乡村的画面变得更加丰富了一些,嬉戏的孩童捉着蜻蜓、蝴蝶,在河边捞鱼,水渠旁钓龙虾。 城市中随着高楼大厦拔地而起,四处都是水泥建筑,儿童已经不可能寻找到这种游玩的场所。 但是现场绝大多数的人,不论是在乡村长大,还是在城市长大,都有过类似的经历。 为了捉蜻蜓、蝴蝶,拔一根松软的树枝,将顶端打一个圈,绕上蜘蛛网,便做出了简易的捕捉工具。 挖泥土找蚯蚓或者捉土蛙,用作钓鱼、钓龙虾的馅,用一根树枝,一根绳子,就做出了钓鱼工具。 或许一个下午,也只能够捉到一只蜻蜓、蝴蝶,甚至一无所获。 或许一天,也没有真正的钓到鱼、钓到龙虾。 但是在这个过程中,却得到了极大的满足感。 晚上睡在床上,都会变的更香一些。 这般的画面,浮现在现场众人的心中,回忆起自己儿时的记忆。 便不由自主的会心一笑。 甚至他们都没有发现,这是的自己,随着记忆的出现,心中的压力和痛楚已经缓缓减少。 歌曲未开始,治愈已经来到。 只是,已经印下了情歌这个刻板影响的观众,并未意识到这点。 后台观看室。 “这编曲......天马行空啊。”
有歌手忍不住惊叹。 “画面感好强。”
又有一人忍不住补充道。 听着其他人小声的讨论,刘一航眼角忍不住的跳了跳。 他清晰的记得,第一次在舞台上遭遇陆昂、第一次因为陆昂他失去了光彩,也是一首相似的歌曲。 以风铃作为歌曲前奏的起手音。 那首歌他还记得,叫做《七里香》。 因为这首歌,他在《明日之星》决赛特邀演出中演唱的新专辑首发曲,没有掀起任何的波澜。 导致了新专辑的失败。 想到这里,他心中的醋意和怒意交织涌出,忍不住的便嘲讽道: “所以,这是一首乡村爱情歌曲。”
“立意太差了,花里胡哨的又能怎么样。”
他嗤笑着摇摇头。 其他歌手在刘一航的嗤笑中回过味来。 是啊,编曲天马行空,可是整首歌曲的立意不行,又能怎么样。 即便是霸榜的《七里香》再现,也依旧是首情歌,立意倒是也不能说差,只是在这个舞台上显得太普通了。 会导致最终的评分很低。 可惜了。 大多的人都忍不住在心中感叹。 而现场陆昂的粉丝,则是在听到了这种独特的前奏起手时,伴随着舒愉的,还有亮起的眼睛。 他们清楚的记得,上一首出现自然声音的歌曲,还是陆昂的《七里香》。 那阵阵风铃,动人又温暖。 至于立不立意的,他们并不在乎。 好听就行。 现在又一次在前奏中出现了自然声,这首音乐会怎么样? 8秒的虫鸣+欢笑后,前奏旋律很自然的切到了吉他的弹奏。 随即一阵风笛声紧随加入。 吉他、风笛声交相辉映,虫鸣则作为背景音并未消失。 配合着金黄主色的舞美、舞台大屏中播放着稻谷丰收时大片金黄的景象。 画面感便立刻变得更强了许多。 主歌部分还未开始,现场已经有许多的观众陶醉在了其中。 也有一些观众,则是满面的惊喜。 前奏杀! 又是一首前奏杀! 果然,陆昂的歌曲,前奏都是那么的动人。 台下右侧春晚主创的音乐总监,则是再次不由的暗自点头。 这首歌曲的前奏,画面感很强。 风格偏舒缓,不过这舒缓中,却又有着几分轻松欢快。 这支歌曲的前奏,并没有太过花哨的乐器搭配。 只是吉他、风笛、合成器。 却通过灵活运用,巧妙搭配,编出了这般令人眼前一亮的旋律。 音乐功底不仅扎实,而且天马行空。 他也算能理解,为什么《我要上春晚》的编曲团队、音乐总监会毫不犹豫的同意陆昂的编曲方案。 如果是他,他也会同意。 只是,他觉得很可惜。 这首歌曲受限于情歌的立意,恐怕拿不到太高的分了。 至少,拿不到能够体现这首歌曲水平的分数。 舞台上。 27秒的前奏结束,软糖少女001的骆诗作为首位,开始轻声的演唱了起来: “对这个世界,如果你有太多的抱怨。”
“跌倒了,就不敢继续往前走。”
“为什么,人要这么的脆弱堕落。”